lunes, 2 de marzo de 2015

Mis creaciones de punto



Este otoño-invierno estuve experimentando con el  punto: al derecho y al revés. Los resultados, aunque aún por mejorar, los llevé a la Exposición de Manualidades de Angelines, que se celebró antes de Navidad. La experiencia ha sido magnífica y espero poder mejorar mis creaciones para las próximas navidades. 


Empecé a hacer punto  gracias a mi querida suegra. Ella me enseñó a hacer los puntos y resolvió todas mis dudas al respecto (de esto sabe muchísimo). Posteriormente aprendí a hacer flecos y borlones. Y así comencé a hacer bufandas y cuellos. Las lanas regaladas por mi madre (también muy querida) hicieron lo suyo, pues eran preciosas y el resultado mejoraba considerablemente.


Así que la combinación de punto, buenas y espectaculares lanas: de oveja merina, de alpaca, sin tintes o con preciosos tintes, las agujas y las ideas adecuadas tuvieron muy hermosos resultados. De entre ellos aquí os dejo unas muestras.



Después de controlar los cuellos y bufandas, decidí arriesgar un poco más y me paseé a los piquillos y mantas. La forma básica era el cuadrado. La combinación de colores era esencial y también dominar las diversas formas de coser los cuadrados entre sí. Los resultados son los siguientes.



Actualmente estoy trabajando en formas más complicadas. Esos gatos son parte del nuevo proyecto. Todavía no tengo muy claro qué voy a hacer con ellos. Pero ahí van como adelanto. ¿Alguna idea? Podrán verlos en el Día del Orgullo Friki de la Línea de la Concepción que será en Mayo. Todavía está por confirmarse la fecha. 


miércoles, 14 de enero de 2015

Historia del vacío todopoderoso, en Cartaphilus, Revista de investigación y crítica estética



Mi interés por Japón me ha llevado a realizar diversos cursos sobre arte, espiritualidad, y cultura nipona. En 2008 realicé en la Universidad de Sevilla el curso Japón: aproximación multidisciplinar a su cultura y en 2009 asistí a las Jornadas de Artes Tradicionales en Japón realizadas en la misma Universidad. 

Por otra parte como Historiadora del Arte me ha interesado sobremanera la estética y la espiritualidad de las diversas culturas que pueblan nuestro planeta. Entiendo que todo arte es espiritual, pues es obra del yo individual de la persona, es esencia de sí misma. 

Después de hacer estos cursos que he mencionado me animé a realizar el máster oficial en Religiones y Sociedades. Fruto de estos encuentros, del arte con la espiritualidad, las sociedades con las religiones, Japón y su cultura me salió este artículo que hoy presento en el blog. Lo titulé Historia del vacío todopoderoso: reflexiones sobre arte zen y la estética contemporánea.

La revista de la Universidad de Murcia Cartaphilus (ISSN: 1887-5238), versada en investigación y crítica estética, lo ha incluido en el vol. 13 (2014), pp. 244-252.

Os copio el resumen y os dejo el enlace para que podáis acceder gratuitamente al artículo.

Resumen:
Este artículo pretende analizar el encuentro entre dos horizontes culturales: oriente y occidente. Intenta abordar el choque cultural entre dos conceptos de naturaleza que tendrá lugar a comienzos del siglo XX, materializado en las influencias entre el arte budista zen japonés y las Vanguardias Históricas. Tres conceptos zen (wabi, sabi, Shibui) serán el hilo conductor de este análisis.


Como ilustración voy a añadir una fotografía que realicé en la Laguna Fuente de Piedra el pasaso año y que pretende tener un toque de ilustración oriental. Espero que os guste.


miércoles, 5 de noviembre de 2014

El poema "Más allá del sendero" en la Revista Nueva Grecia, número 7



Nueva Grecia, revista estacional de literatura, no sólo engloba obras literarias, sino que está abierta a toda forma de arte, pensamiento y vanguardia. La revista nace para dar impulso a la poesía de nuestro tiempo, a la que considera desamparada. Como director honorífico destaca el poeta andaluz Isaac del Vando Billar, nacido en Albaida de Aljarafe (Sevilla) en 1890. Fundó la revista Grecia como plataforma para el movimiento Ultraísta. Fallecido en 1963, sus intereses y los de la revista Grecia pretenden ser continuados con esta  Nueva Grecia.

El séptimo número (otoño 2014) de esta revista se ha dedicado a Antonio Machado, ya que es el 75 aniversario de su fallecimiento en el exilio. Dentro de estas dedicaciones pensé en mi serie fotográfica Se hace camino al andar. Con ella se ha acompañado al poema Más allá del sendero. Ambos (la serie fotográfica y el poema) pueden encontrarse en las páginas 32-35.




El poema Más allá del sendero pretende ser una reflexión en torno a los deseos que guían nuestra vida, que son proyecciones de nuestro yo hacia el  incierto futuro, que nos mantienen firmes en el camino, como espejismos salvíficos.

La serie fotográfica Se hace camino al andar, está dedicada a la construcción de los efímeros caminos. El trabajo lo realicé sobre la arena de las playas de La Línea de la Concepción, mi ciudad natal. La arena de playa está en continuo movimiento, a merced de los vientos. Sobre ella quedan marcados los pasos de las aves, una pisada tras otra, una conexión lineal que hace que construyamos un camino, un camino hecho de pisadas sobre la inmensidad de la arena y que mañana será borrado por el viento y el lento discurrir de las orillas y las mareas. Un camino efímero de marcas de animales (no sólo las aves, sino también en la tercera foto el surco trazado por una lombriz), de huellas, de andares por el camino, un camino hecho de pasos, Se hace camino al andar.


Se hace camino al andar 2 Alicia Ramos González

lunes, 25 de agosto de 2014

Origami en III Salón del manga LSYMI

     Entre los pasados días 22 y 24 de Agosto, en la Línea de la Concepción tuvo lugar el III Salón del manga LSYMI (http://loseymeimporta.blogspot.com.es/).


     Como ya venía anunciando expuse allí mis creaciones de origami, a la vez que impartí el taller de origami. En otras ocasiones y en este mismo blog ya he explicado en qué consiste esta tradicional arte japonesa. De todas formas un recordatorio no le viene mal a nadie. 

     Con el nombre de origami se designa al arte de hacer figuras de papel a través de evolucionar diversos plieges. Toda la naturaleza es geométrica (aunque no perfectamente geométrica, en otro momento hablaremos de ello). Todas las formas que conforman nuestra realidad como ya preconizaban los cubistas se basan en el cuadrado, el triangulo y el círculo. El origami dejará de lado el círculo y serán los cuadrados y los triángulos los que configuren la base de toda figura. El papel utilizado es por tanto cuadrangular (aunque se pueden usar rectángulos). En japón la variedad de papeles es enorme: con un tono en cada lado, con hermosos diseños e impresiones. También es enorme la cantidad de figuras que pueden hacerse combinando unos plieges básicos. Y las que quedan por crear, pues es un arte abierto a la creación, y cada persona puede desarrollar sus propias figuras a partir de los plieges básicos. 

      Como en otras entradas ya he adelantado, este año en el stand he expuesto joyas de origami, pendientes y broches. Las ventas estuvieron muy bien por lo que la colección ha quedado muy mermada. Cada pieza era única e irrepetible.




      Entre las piezas de origami que llevé este año voy a destacar los Pikachus pues quedaron muy graciosos y fueron un éxito.
     



      Como en otras ocasiones allí expuse junto con el Quarto de Sandra, que llevó unos álbumnes de scrapbook geniales y que sorprendieron a mucha gente. Con ella pasé muy buenos ratos en este salón del manga.


      Finalizo esta entrada con algunas otras fotos del salón del manga 2014. Ha sido un privilegio poder estar ahí y una gran experiencia.


miércoles, 20 de agosto de 2014

Taller de origami en el III Salón del manga LSYMI (La Línea de la Concepción)

Este fín de semana, del 22 al 24 de agosto se celebra en la Línea de la Concepción el III Salón del manga LSYM. Este año no estará en la Velada, sino en el Palacio de Congresos.

Como en el pasado salón del manga impartiré unos talleres de origami. Las fechas y horas son:

El sábado 23 a las 20:00h y el domingo 24 a las 19:00h. 

También podréis encontrarme en el stand alikiartes en donde llevaré bastantes cosas de origami. 

Este año, muchos pikachus.


Pero también mucho más.




No dejen de visitarnos y apúntense a los talleres. Un saludo y nos vemos en el III salón del manga de La Línea de la Concepción.



jueves, 14 de agosto de 2014

Preparando el III Salón del Manga LSYMI

Alicia Ramos González

Entre el 22 y 24 de Agosto de 2014, en el Palacio de Congresos de La Línea de la Concepción, se celebrará el III Salón del Manga LSYMI.
Alikiartes montará un stand, a la vez que impartirá un curso de origami, así que todavía están a tiempo de apuntarse.
Actualmente estoy preparando la nueva colección de joyas de origami y me gustaría compartir con ustedes algunas de las nuevas creaciones. 

La colección herbarium está basada en creaciones florales de origami pero con un sabor muy andaluz.





La colección vuelo está inspirada en aves de origami al estilo más tradicional de esta arte japonesa.









La colección flamenco, es uno de mis estrenos, y está basada en creaciones que mezclan lo andaluz con lo japonés. Los papeles de lunares y el toque de doblez del origami.



La colección Insectarium está inspirada en insectos de origami. Ante el éxito anterior, he tenido que crearla de nuevo, pues se agotó el día del orgulo friki.




La colección de broches es también una novedad. Consiste en broches de gran tamaño de origami. Estaremos a la espectativa ante estas nuevas creaciones.






Finalmente, con este pequeño adelanto acabo esta entrada. No dejen de acudir al III Salón del Manga, en el Palacio de Congresos de la Línea de la Concepción, allí podrán encontrar la colección completa junto con otras muchas figuras de origami y además un montón de stand y actividades.

jueves, 3 de julio de 2014

La historia de Guácar en la revista Aleceia

       Esta es una publicación muy antigua pero he creado éste blog para ir presentando en él mi actividad artística. Estaría, sin duda, incompleta sin esta historia antigua en varios sentidos. Por un lado la publiqué en 2005 pero la había escrito años antes. Y por otro, retomo en ella un mito cosmogénico o genésico de los taínos, los antiguos pobladores de la isla de Cuba.

      Este mito me atrajo desde que lo leí en un libro de leyendas taínas. En la versión que publiqué está muy modificado o reinterpretado. La intención era más poética que otra cosa. No tenía un posicionamiento ideológico, como la mayoría de mis relatos actuales. Es una obra que por ello considero de juventud, profundamente estética y simbólica, basada en la literatura genésica que tanto me ha atraído desde niña.
    
     La historia de Guácar fue publicada en el número 002 de agosto de 2005, en la revista literaria Aleceia, creada por la Fundación Municipal de Cultura, Aula de Letras Gabriel Baldrich, de la Línea de la Concepción, Campo de Gibraltar, Andalucía.
 
  
      Casi diez años después traigo a este blog aquel relato de mi juventud que fue "La historia de Guácar". Espero que los disfruten. 
  
       "Esta es la historia de Guácar, el joven cuyo rostro se dibuja en la luna.
      
        En el principio de los tiempos, cuando la madre mar creó la tierra a partir de sus entrañas e hizo nacer de ella a dos bellos hermanos, todo era perfecto.
   
      La mar no había contado con la existencia del amor, tan antiguo como ella, pero que desconocía. Guácar y su hermana, ambos hijos de la mar, no pudieron resistirse a la belleza del mundo en el que fueron creados y se enamoraron perdidamente.
      
       Comenzaron a comportarse de manera distinta. Guácar salía a pescar, como siempre había hecho, pero no conseguía capturar ni un sólo pez. Se pasaba las horas ensimismado en las aguas oscuras y brillantes de su madre. No advertía cuándo los peces picaban en su chambel, ni le importaba quedarse sin carnada. Se comportó de manera tan extraña que su bella hermana pensó que se había vuelto loco.
      
       Una noche, mientras ésta dormía, notó cómo unas manos cálidas acariciaran sus cabellos. Unos gruesos labios besaron sus mejillas y unos brazos la apretaron, un cuerpo apretado contra su propio cuerpo. Sintió como si se deshelara por dentro. Algo fluía en su interior. Se aferró al abrazo, contestó con otros besos, con otras caricias. Y así ocurrió por algún tiempo.
     
      La mar ya no sentía a su hijo navegar, ni pescar, ni a su hija bañarse en sus aguas, ni mirarse en ellas. Supo que algo sucedía. Un buen día, lanzó sus aguas sobre la tierra que había creado y encontró a sus hijos amándose. Se sintió muy olvidada y castigó a los enamorados. Su bella hija quedó exiliada de la tierra, condenada a flotar en forma de esfera blanca sobre la mar. Así cada noche, la mar podía verla con claridad reflejada en sus oscuras aguas.
  
     Guácar quedó triste y desesperado sin su hermana. Lloró mucho tiempo y de sus lágrimas surgieron los riachuelos. Se golpeó contra las rocas y se horadaron cuevas. Gritó de dolor y rugieron los vientos. Hasta que una noche, cuando vio el rostro blanquecino de su hermana flotando sobre la mar, en los cielos, desesperado, buscó la montaña más alta y la subió tan rápido como las liebres. Llegado a la cima comprobó que no podía tocar a su bella hermana. Entonces una lechuza de ojos enormes pasó volando cerca del enamorado. Tenía el rostro blanco y redondo como la luna.
  
     Guácar enloqueció de envidia. Corrió hasta el borde de la cima y saltó al vacío deseando volar como la lechuza. Y así fue, voló cada vez más alto, hasta posarse para el resto de la eternidad en el rostro de su amada".

Alicia Ramos González